존엄: 축적된 시간

존엄: 축적된 시간

화면이 완성되기까지, 그 안에는 수만 번의 붓질이 있다. 하나의 색면으로 보이는 화면은 가까이 다가갈수록 전혀 다른 층위를 드러낸다. 미세하게 겹쳐진 결과 물질의 흔적, 그리고 빛에 따라 달라지는 표면은 단일한 색으로 환원되지 않는 복합적인 깊이를 형성한다. 오지윤의 작품은 그런 의미에서 시간으로 만든 그림이다. 완성된 작품은 결과물이 아니라, 그 모든 시간의 총합이다. 작가는 한지와 숯, 금과 진주 등 서로 다른 물성을 지닌 재료를 쌓아 올린다. 한지는 숨을 머금고, 숯은 어둠을 기억하며, 금과 진주는 빛을 반사한다. 이 재료들이 겹쳐질 때, 화면은 단순한 평면이 아닌 어떤 '밀도'를 갖는 존재가 된다. “존엄의 층”은 인간 존재에 대한 질문에서 출발한다. 작가는 작업을 통해 삶 자체를 이야기하고자 하며, 삶의 과정에서 마주하는 번민과 고통, 그리고 그에 대한 연민과 성찰을 화면 위에 풀어낸다. 이 과정은 동시에 관람자에게 건네는 위로이기도 하다. 존엄은 하나의 형상으로 드러나지 않는다. 시간의 흐름 속에서 이어지는 행위를 통해 서서히 드러나며, 화면에 남은 차이와 밀도를 통해 인식된다. 이번 전시는 동일한 시리즈 안에서 나타나는 변화의 과정을 따라가며, 하나의 색면 아래에 쌓인 시간과 물질의 흔적을 확인하는 자리이다. 그 앞에 서는 일은, 결국 각자의 시간을 마주하는 경험으로 이어진다.